人物,很快就吸引了周星池。
每一个人物,寥寥几笔,你会发现非常的有特点,最开始出场就被寥寥几笔勾勒出的神仙人物——剑九黄。
一个开场只有几分钟的戏份,还都不是重场戏,只是在一旁衬托出世子殿下,站在那里,你也会自动忽略掉他,在电影之中,由老谋子出演这个角色,客串一把,出场就会吸引观众的目光,即便是在国外,别看老谋子始终没有成功,但他也不是小人物,认识他的人还是有不少。
电影作为图像的呈现,对比小说有一个巨大的优势也有一个无法抹灭的劣势。
优势就是能够用更为细致恢弘的画面,以能够囊括所有的全景呈现出文字无论如何也无法呈现出的画面感,更能够直观的刺激到你的视听感官,更直接的将你代入到画面之中。
劣势就是人物的选择,如果你都用没有名气的新演员,表演方面没有办法得到最好效果,如果你用名气大的演员,角色的悬念感就没有了,尤其是在侦破类型的影视剧中,这种感觉是最为明显的,本来埋藏很深的一个反派boss,你想要让他演的好并且在揭开悬念的时候观众有认同感,就必然要用比较好的演员,可他一出场,基本就被圈定了身份,大家一看,这不是谁谁谁吗?他不可能只演一个小角色的,他身上肯定有故事,大反派就是他,不用去猜一条条线索了。
老谋子来饰演剑九黄,同样有利有弊,杨以辰的想法就比较简单,那就让大家对剑九黄这个角色充满期待也好,出来也就是几场戏,按照电影中的时间轴,会抽调很多辅线的内容,真要是按照小说来细致到每一个人,那这根本就不是电影能承载的,几分钟的剧情,就该是关于老黄再走江湖路的书信到来,通过信的视角,在影片转换为真实的视角,最终武帝城头,死而不倒,北望。
一招剑九六千里,洋洋洒洒,笔墨重,画面感强烈,那一刻,缺门牙的老黄正面自称天下第二实则无敌天下的王仙芝,倾尽全力,妥妥的天象之境,妥妥的一代高手,而随着徐凤年练刀开始,实力越来越强,一品四境尽数品尝,才愈发知道当年老黄的武帝城一行,绝非单纯是给师父看一看自己的成绩,更是悍然赴死,以此来成为催化徐凤年走上强者之路的最佳催化剂,也正是整个大故事拉开篇章的序曲,没有老黄就没有一个能够肩扛守护中原西北大门的新北凉王徐凤年。
再韬光养晦金玉其中的徐凤年,如果没有修武之人展现出来的气魄,也断然没有可能真的逼走陈芝豹,小人屠在北凉军中威名,没有一些拿得出手的战绩,你凭什么让褚禄山袁左宗这样的人物心甘情愿臣服于你,就算有徐骁和李义山的后手,又凭什么掌北凉三十万铁骑?
一个人物,就让周星池看得是如痴如醉,甚至他都想要跟老谋子抢一抢这个角色,曾经在《功夫》里的高手,他自己也清楚还是没有真正拍出高手的感觉,故事还是显得单薄了一些,整部电影也并没有真正呈现出一种江湖的感觉,无论是斧头帮还是几位民间高手之间的对决,什么火云邪神之类的,你感受到的是一种喜剧感觉和特效感觉,哪里有这剧本里那种气氛,都不用拍出来,单单是读,周星池的脑海中就已经拥有了一整幅的画面,一个那般形象的剑九黄,说白了跟火云邪神的状态有些相似,都是要将一个市井民间小人物的形象,拍摄出气吞山河的气势。
周星池很期待杨以辰能不能拍得出来,他有种感觉,这剑九黄拍好了,接下来整部戏内的角色要拍,作为导演都不会有半点问题,如果这剑九黄拍出来的感觉没有办法从马夫到盖世英雄,那就算杨以辰请再多的明星用再好的特效,整部戏就像是空中楼阁,美则美之,却如同镜花水月,一戳就破。
这是一部很有作为的片子!
周星池给这个剧本下了定义,如果能够将打斗特效做到世界最顶级,到世界舞台上一争长短也并非不可能,过去华夏类似电影难以登上大雅之堂,不是导演剧本演员的过错,真心就是硬件实力有差距,加之外界因素干扰过多,自身又没有足够的投资额度,即便有了也难以全部砸在该砸的地方。
这一切的干扰,在杨以辰身上都不存在,怪不得他有那么大的自信玩这样一部电影。
周星池一直忍到整体剧本看完,才去翻看个人角色剧本,他在看整体剧本的时候,就在想杨以辰要自己给他饰演哪个角色,已经发出了三版人物海报。
第一版四张,刘德骅的陈芝豹,李联杰的李淳罡,周润發的曹长卿,baby的白狐脸儿。
第二版四张,孙丽的青鸟,黄秋生的徐骁,王宝强的徐龙象,徐晶蕾的徐渭熊。
第三版四张,厉冰冰的裴南苇,杨蜜的红薯,梁超伟的人猫,刘嘉玲的皇后。