甭管准备好没准备好，我就敢拍，不就是钱吗？我砸得起，一直靠着构想和电脑设计出来的动态动画来模拟拍摄现场的状态，那就不是杨以辰的风格，这样模拟下去，一辈子都是臆想中的画面，一辈子都只是我觉得能够拍好但又不知道到底差了哪里。

实践，才是真正将一切都拿出来考量一下的舞台。

不管想象的有多好，总不如真正的来一遍，那样才能真正知道哪里好哪里不好。

一声令下，准备开拍，天空之中三架直升飞机，分成不同角度进行拍摄，航拍机器也超低空的飞起了几个，现场更是所有剧组人员都屏气凝神，这场戏从开车追逐到爆炸到这一片区域陷入火海，戏约有七八分钟，但整个爆炸后的场面，其实只有一分多钟，而这一分多钟，就是好莱坞特效的最大魅力所在，也是它傲视群雄的资本。

用最为震撼，最为毁天灭地的景象，向全世界的观众展现我们所熟悉的一切被覆灭时的恐怖景象。漫天想象和实景展示的区别就在于此，实景就像是小说里的代入感，观众们觉得看到的画面熟悉亲近，在这基础上出现的各种大变化，观众们才会更加关注。

从车子开撞后的爆炸开始，之前的铺垫都只等着这一刻的到来，这一刻才是真正的冬京街区大爆炸。

不够刺激，让杨以辰有些意兴阑珊，但也知足了，他想要就在市中心来这么一场，想归想也知道根本不现实不可能，真要是那样，冬京的日常交通就会彻底崩溃，那代价可就不是一部电影你能够弥补的。

爆！爆！爆！

爆破是首当其冲，气流非常的大，远处的观众都是目瞪口呆，明知道这是假的这是拍摄效果。可能做到这样的逼真，那感觉就跟真的没什么区别。

爆破的魅力就在于瞬间的绽放以及产生的连锁反应，想要刺激观众们的感观，就必须要将每一个细节都做到逼真的极致。只有如此观众才会更加的欢迎，反馈回来的就是你的票房是靠着你自己执导水平换来的。

杨以辰身处在环境之中，并不能看到所有实景拍摄出来的效果，只要不出现致命的错漏，一切就只能等到结束了镜头不拍你了。就赶紧到监视器后面去看一看。

一分多钟，浪费也就浪费了，讲究的就是一气呵成，到最后就看你这一系列拍摄是否顺利，顺利二字，杨以辰做好了要用几次拍摄成功的打算，失败对于他而言，早在情理之中。

一通爆炸，原本的建筑并没有遭受到如何损伤，仅仅是让所有人都沾染上了一身的灰尘。爆炸空有威力却没有杀伤力，看似挺绚烂，实则就只有好看，除非你离得十分十分近，才有可能被气浪吹倒在地，造成伤害。

第一遍的结果乍一看还不错，在杨以辰和现场诸多专业人士的目光中，却总觉得哪哪都不顺手不对劲，一看监视器里面的回放，马上就明白到底是什么让大家都没有食欲。

炸的很乱。所有的特效成员其实没错，准备的非常充分，也正是因为太充分了，才使得这会儿爆炸就失去了该有的次序。在炸的时候就有些自顾自，时间轴上过不去，耳朵听起来这爆炸声就乱，眼中看到的画面也就哪哪都觉得不舒服。

一天早上的封路，勉强就支持拍摄一次，车马劳顿。人员齐动，单单拍摄一次过后，造成的烟味吹到下风头，让一些不抽烟的人顿时觉得非常刺鼻的呛，地面上各种杂物碎物，亏得是今天风向不错，之前有所准备，不然将这些杂物吹到附近街区，单单是收拾，都够喝一壶了。

整个设备的运转，角度的转换，现场重新布置，这些都不可能在每天早上的时间段再来一次，一次失败了，杨以辰就只能带着人离开了现场，将现场留给了宋得贤去处理，他带着人返回酒店，走进小型会议室分宾主落座之后，重新观看刚才拍摄到的素材。

有了一次拍摄的经过，包括杨以辰在内的很多人对这场戏怎么拍有了一定的经验之谈，如果自己不出彩，下一次拍摄的时候保证能够调整好状态，拿出最好的状态给这部戏，让自己的那一滩事，在面对整个剧组时，能够拿到合格后的优异，没有最好只有更好。

十几分钟的拍摄，不到三分钟的素材，杨以辰这边拍完觉得不够好，大手一挥，大家撤离现场，从天没亮开始布置到现在一切结束的工作人员们，重新开始繁忙的工作，为整部戏的拍摄提供素材，这一来一回，数万元美金就消耗掉，杨以辰可没觉得自己吃亏了，能够拿到第一手的拍摄素材，这是多少钱都换不来的，对比这部戏拍下来所有的拍摄费用，这一次的‘浪费’，实在是小儿科。

“明天一早，再来一次，这一次我们应该……”