说着齐邵杰感慨万千地补充道：“这可是最为权威、最具份量的国际性奖项，如果你们两人之中有人有幸摘得此项桂冠，

那么他/她的音乐生涯将会真正踏上国际化的征程，无论是名誉还是成就都将更上一层楼。”

听到这话，方携月和魏琰两人瞪大双眼，感到十分震惊。

歌莱美最佳世界歌手奖！

这可是名副其实的国际音乐大奖啊！

其含金量绝非国内那些奖项所能比拟的。

这令人震惊的冠军奖项，作为歌手怎么可能不心动！

不过了解完所有的节目规则和赛制后，方携月心里暗暗松了口气。

她之前还以为像这种具有重大影响力且专业性极强的竞技比赛，必定会全程采用国际音乐专业人士从多维度来评判，然后现场打分的方式来决定选手是否晋级。

但事实却出人意料，这比赛前期竟然是由全球观看直播的观众来投票决定选手晋级的。

实际上，这种投票方式缺乏一定的公正性。

毕竟，不是所有观看直播比赛的观众都懂音乐，或者说拥有极高的音乐素养。

绝大部分人很难做到从歌手的多个维度进行理性而客观的评判然后投票。

其实舞台现场主要就是比拼歌手们的张力、唱功技巧（比如高音、转音、声压）、舞台表现力还有唱商这几个关键要素。

如果只是简单地升个key或者来个high c，那就太低级无趣了！

歌手的唱功固然重要，但它的存在意义应该是为了更好地服务于歌曲本身，而并非是借助歌曲来显摆自己所谓的高超技巧。

如果一个歌手过于注重炫耀自己的唱功，从而忽略了对歌曲情感表达的把握以及与听众之间的心灵共鸣，那么这种本末倒置的做法无疑会让人感到反感甚至厌恶。

正因如此，大多数观众更为看重的还是歌手的“唱商”。

简单来说，就是他们关心的是这位歌手唱得好不好听，能不能触动内心深处的情感共鸣，以及在舞台上的整体表现是否足够吸引眼球。

至于那些纷繁复杂的华丽技巧，或者超级酷炫的演唱方式，对他们来说反而并没有那么看重。

谁能吸引观众的眼球，谁能征服观众的内心，谁就能赢得比赛。

不过，对于方携月来说，这个投票方式无疑是一个有利的规则。

毕竟其他国家的歌手最为突出的身体机能优势，如今在她面前已不再是优势。

现在通过多语言的歌曲演唱，这样才能更全面的展示选手的真实实力。

否则，如果参赛歌手们每期都只是演唱自己国家的语言歌曲，那这比赛将会变得索然无味。

这样不仅会让观众感到厌倦，也无法真正体现出这些歌手的水平和能力。

因此，多语言的演唱方式可以更好地激发选手们的潜力，并增加比赛的观赏性和趣味性。

而且对于方携月来说，无论是何种语言的歌曲，只要她挑选另一个时空那些受众多、流传广的经典曲目参赛即可。

毕竟那些经得起时间考验和岁月流传的歌曲，拿到这个时空来，怎么可能没有受众群体呢？